Moda Victoriana

 Moda Victoriana

Paul King

Táboa de contidos

Dámosche a benvida á cuarta e última parte da nosa serie Fashion Through the Ages. Esta sección abarca a moda británica dende os victorianos, os eduardianos, os rugidos anos 20, a Segunda Guerra Mundial, ata os swinging sixties!

Roupa de día sobre 1848/9 (esquerda)

Esta liña restritiva e recatada é típica do período victoriano temprano 1837 – 50.

A dama leva un vestido cunha longa, corpiño axustado e puntiagudo e saia chea apoiada en moitas enaguas. As mangas son axustadas e tamén leva un chal. Leva un parasol. O cabaleiro leva a nova chaqueta de salón curta con pantalóns anchos, introducida para o estilo rural ao redor de 1800. O seu colo é máis baixo e un lazo substitúe a corbata almidón.

Vestido de dama sobre 1867 (esquerda)

Os inventos industriais modernos entraron de moda na década de 1850. Este vestido ten a súa ampla saia triangular apoiada nun fío de aceiro 'crinolina artificial', introducido ao redor de 1856 para substituír as enaguas almidonadas. O vestido probablemente foi cosido na máquina de coser que entrou en uso xeral na década de 1850. O verde brillante debe moito aos colorantes de anilina introducidos neste período. O vestido é liso, cun pescozo alto e manga longa. O sombreiro substituíra completamente o sombreiro.

Roupa de día sobre 1872 (á esquerda)

Este vestido descríbese como un "traxe de mar". Un reunido'sobresaia' apoiada nunha 'crinolette' fai que as costas sexan a característica máis importante. Os materiais son lixeiros e a máquina de coser permitiu colocar cantidades de recortes plisados. O sombreiro alegre colócase nun enorme moño probablemente feito en parte de pelo falso. Os vestidos de noite só se diferenciaban por ser de pescozo baixo e case sen mangas.

O home leva un traxe informal, a forma baseada nun abrigo recortado. Leva o colo rebaixado máis cómodo con gravata anudada e un sombreiro de coroa baixa tipo "bombín". .

Vestido para o día da dama sobre 1885 (esquerda)

Este vestido de día ten un bullicio para soportar o peso do sobrevestido moi recortado. A saia, plisada e bastante ancha, pensábase que era un avance na comodidade, aínda que o corsé aínda era moi axustado e o vestido voluminoso. O sombreiro alto, os colares axustados e as mangas restrinxiron aínda máis o movemento. Moitas mulleres preferían o estilo masculino e simple "a medida". De feito, a Rational Dress Society foi fundada en 1880 co obxectivo de facer un vestido máis saudable e cómodo.

Imaxe de arriba: fotografía de grupo familiar, mediados da década de 1890.

Roupa de día 1896

O señora leva un "vestido de andar" a medida. Típico de mediados da década de 1890é a gran manga de pata de carneiro, o corpiño axustado, o pequeno volante nas costas (todo o que queda do bullicio) e a saia acampanada lisa.

O cabaleiro leva o sombreiro de copa e a levita que convertéronse en vestido formal establecido durante máis de corenta anos. O negro está establecido como a cor estándar para o vestido formal, e pouco máis cambiou excepto detalles como a lonxitude da solapa e a curva das colas. Leva un colo alto almidonado.

Arriba: Detalle dunha fotografía tomada cara a 1905. Teña en conta o sombreiro de copa do cabaleiro. (dereita) e o barqueiro (señor, esquerda). As damas levan sombreiros pousados ​​na parte superior da cabeza, o cabelo moi cheo.

Vestido da dama de 1906

Este vestido de verán, aínda que se usa sobre un corsé de fronte recto "hixiénico", está lonxe de ser simple. Está feito en material suave e pálido, adornado con moitos bordados, encaixes e cinta. Desde 1904 houbo un novo énfase nos ombreiros, e ata 1908 as mangas debían estar case cadradas. A saia suavemente fluída está apoiada en enaguas case tan bonitas como o propio vestido. Sempre se levaban sombreiros, pousados ​​no peiteado inchado. O parasol era un accesorio popular. Leva un bolso de coiro, unha moda introducida a principios do século XIX e revivida ao final.

Lady's Vestido de día 1909

A liñacambiou neste vestido de verán. É máis recto e de cintura curta cunha nova severidade de contorno. O complemento máis importante era o sombreiro, moi grande e moi recortado. A banda de recorte no nocello da saia estreita suxire un "coxeo" e fai que pareza difícil camiñar, o que era unha moda bastante estraña para as mulleres que loitaban pola liberdade e a igualdade de dereitos.

Fotografía Arriba - Grupo familiar de aproximadamente 1909. O cabaleiro (sentado no centro, abaixo) leva unha levita longa, o outro cabaleiro leva vestido formal ou salón. traxes. Todas as damas levan os grandes sombreiros recortados da época.

Roupa de día 1920

1920 Saw a introdución do vestido máis curto e de cintura baixa, de corte solto e que oculta, sen definir, a figura. As mulleres de peito plano estaban a piques de poñerse de moda. Os sombreiros eran pequenos, usados ​​sobre o pelo ben enrolado. Os vestidos de noite adoitaban ser escotados, sostidos só por tirantes e feitos con materiais e cores exóticas. O traxe de salón do home encáixase ben e aínda conserva a súa chaqueta longa. Os pantalóns son rectos pero máis curtos, xeralmente co volteo, introducidos arredor de 1904. Leva o novo sombreiro de feltro suave e as espadas que protexen os zapatos, introducidos a mediados do século XIX.

Roupa de día sobre 1927

Esta señora amosa o liso que é recto, holgado e baixo.os vestidos de cintura convertéronse. Fixéronse máis curtos a partir de 1920, e en 1925 as pernas vestidas con medias de cor beige eran visibles ata o xeonllo. As figuras planas e os peiteados curtos "peinados" reflicten os estilos infantís da época.

O traxe do home segue sendo de cintura alta cunha chaqueta redondeada. Os pantalóns dos homes estaban cheos, ás veces ensanchábanse na volta para formar "bolsas Oxford". Nesta época comezaban a usar chaquetas deportivas contrastantes.

Roupa de día 1938

En 1938 os traxes quedaran cadrados no ombreiro, cunha cintura bastante axustada e natural e unha saia chea e acampanada. Os estilos foron variados e inspirados por deseñadores franceses como Elisa Schiaparelli e Gabrielle 'Coco' Chanel, e polo que vestían as estrelas do cine. Os vestidos de noite eran "clásicos" en satén e lentejuelas ou "románticos" con saias completas. Os sombreiros aínda eran pequenos e levaban inclinados sobre o ollo. Os traxes dos homes volvéronse moito máis amplos e acolchados no ombreiro, cunha chaqueta longa e pantalóns rectos anchos. Os materiais estreitos con raias "pin" eran populares. O sombreiro de feltro suave substituía xeralmente ao bombín.

Racionamento da roupa

A Segunda Guerra Mundial fixo que a importación de teas para a roupa practicamente imposible, polo que o racionamento da roupa foi introducido o 1 de xuño de 1941. Os libros de racionamento distribuíronse a todos os homes, mulleres e nenos de Gran Bretaña.

A roupa racionouse en puntos.sistema. Inicialmente, o subsidio era de aproximadamente unha roupa nova ao ano; a medida que avanzaba a guerra, os puntos foron reducindo ata o punto de que a compra dun abrigo constituíu case un ano enteiro de subsidio de roupa.

Inevitablemente os estilos e a moda víronse afectados pola escaseza de roupa. As empresas de roupa utilizaron menos cores, o que permitiu que os produtos químicos que se usan habitualmente para tinguir fosen empregados para explosivos e outros recursos moi necesarios para o esforzo bélico. Os materiais escasearon. A seda, o nailon, o elástico e mesmo o metal usado para botóns e peches eran difíciles de atopar.

O turbante e o traxe de sirena fixéronse moi populares durante a guerra. O turbante comezou a vida como un simple dispositivo de seguridade para evitar que as mulleres que traballaban nas fábricas quedaran atrapadas nas máquinas. Os traxes de sirena, unha prenda tipo caldeira envolvente, eran o mono orixinal. Cun cremalleira na parte dianteira, a xente podía levar o traxe sobre un pixama, o que o convertía en ideal para ir rápido ao abrigo antiaéreo.

O fin do racionamento da roupa chegou finalmente o 15 de marzo de 1949. Fotografía arriba: O turbante

Fotografía arriba:

Kentwell Hall, WW2 Re-Creation.

Roupa de día 1941 (esquerda)

O traxe de dama foi deseñado en 1941 cando os materiais estaban restrinxidos por mor da guerra. Modelado no vestido de batalla do soldado, a chaqueta é ata a cintura con solapapetos. A liña aínda é de preguerra cos seus ombreiros cadrados, cintura natural e saia acampanada. O cabelo íase encrespado, ás veces nun estilo longo que cubría os ollos. Para comodidade e calor, moitos usaban "pantalóns" e panos na cabeza.

O traxe do home ten unha cintura máis longa e queda máis solto. As chaquetas deportivas con pantalóns a contraste daban variedade e economizaban nos 'cupóns' que se entregaban a todos cando se racionaba a roupa.

“The New Look” 1947

En 1947 Christian Dior presentou un look de moda cunha chaqueta axustada con cintura recortada e saia completa. Foi un cambio dramático con respecto aos estilos de austeridade da guerra. Despois do racionamento do tecido durante a Segunda Guerra Mundial, o uso pródigo de material de Dior foi un golpe audaz e impactante. Este estilo deuse a coñecer como o 'New Look'.

Roupa de día 1967 (esquerda)

En 1966 Mary Quant producía minivestidos curtos e saias que se colocaban a 6 ou 7 polgadas por riba do xeonllo, facendo popular un estilo que non despegou cando fixo o seu debut anterior en 1964. O estilo Quant pasou a ser coñecido como Chelsea Look.

A moza (á esquerda) ten un simple peiteado natural con maquillaxe exótica. É moi delgada e leva unha túnica curta e semi-axustada de minifalda feita de discos de plástico de cores unidos, un dos moitos materiais novos. O corte é sinxelo e variedade de textura, patrón e cortodo importante.

Ver tamén: Rei Eduardo VI

O cabelo curto, os abrigos e pantalóns escuros e as camisas brancas lisas levaban os homes postos durante cento cincuenta anos. Agora, con todo, o cabelo dos homes lévase máis tempo, e hai unha volta aos materiais extravagantes, raias brillantes, adornos de veludo e patróns de flores nas camisas. Combina unha corbata de estilo xeorxiano, un frac de estilo victoriano e adornos militares.

Ligazóns relacionadas:

Parte 1 – Moda medieval

Parte 2 – Moda Tudor e Stuart

Parte 3 – Moda xeorxiana

Parte 4 – Moda da vitoria dos anos 60

Ver tamén: A burbulla do mar do sur

Paul King

Paul King é un apaixonado historiador e ávido explorador que dedicou a súa vida a descubrir a cativante historia e o rico patrimonio cultural de Gran Bretaña. Nacido e criado no maxestoso campo de Yorkshire, Paul desenvolveu un profundo aprecio polas historias e os segredos enterrados nas antigas paisaxes e fitos históricos que salpican a nación. Licenciado en Arqueoloxía e Historia pola recoñecida Universidade de Oxford, Paul leva anos afondando en arquivos, escavando xacementos arqueolóxicos e emprendendo viaxes de aventura por Gran Bretaña.O amor de Paul pola historia e o patrimonio é palpable no seu estilo de escritura vivo e convincente. A súa habilidade para transportar aos lectores no tempo, mergullándoos no fascinante tapiz do pasado británico, gañoulle unha respectada reputación como un distinguido historiador e contador de historias. A través do seu cautivador blog, Paul invita aos lectores a unirse a el nunha exploración virtual dos tesouros históricos de Gran Bretaña, compartindo coñecementos ben investigados, anécdotas cativadoras e feitos menos coñecidos.Cun firme convencemento de que comprender o pasado é clave para moldear o noso futuro, o blog de Paul serve como unha guía completa, presentando aos lectores unha ampla gama de temas históricos: desde os enigmáticos círculos de pedra antigos de Avebury ata os magníficos castelos e pazos que antes albergaron. reis e raíñas. Tanto se es un experimentadoEntusiasta da historia ou alguén que busca unha introdución á apaixonante herdanza de Gran Bretaña, o blog de Paul é un recurso de referencia.Como viaxeiro experimentado, o blog de Paul non se limita aos volumes poeirentos do pasado. Cun gran ollo para a aventura, embárcase con frecuencia en exploracións in situ, documentando as súas experiencias e descubrimentos a través de fotografías abraiantes e narracións atractivas. Desde as escarpadas terras altas de Escocia ata as pintorescas aldeas dos Cotswolds, Paul leva aos lectores nas súas expedicións, descubrindo xoias escondidas e compartindo encontros persoais coas tradicións e costumes locais.A dedicación de Paul a promover e preservar o patrimonio de Gran Bretaña vai máis aló do seu blog. Participa activamente en iniciativas de conservación, axudando a restaurar sitios históricos e educar ás comunidades locais sobre a importancia de preservar o seu legado cultural. A través do seu traballo, Paul se esforza non só por educar e entreter, senón tamén por inspirar un maior aprecio polo rico tapiz do patrimonio que existe ao noso redor.Únete a Paul na súa fascinante viaxe no tempo mentres te guía para descubrir os segredos do pasado británico e descubrir as historias que conformaron unha nación.