La mode victorienne

 La mode victorienne

Paul King

Table des matières

Bienvenue dans la quatrième et dernière partie de notre série La mode à travers les âges, qui couvre la mode britannique depuis l'époque victorienne, l'époque édouardienne, les années folles, la Seconde Guerre mondiale et jusqu'aux Swinging Sixties !

Vêtements de jour vers 1848/9 (à gauche)

Cette ligne restrictive et discrète est typique du début de la période victorienne (1837-50).

La dame porte une robe avec un corsage long, serré et pointu et une jupe ample soutenue par de nombreux jupons. Les manches sont serrées et elle porte également un châle. Elle porte une ombrelle. Le monsieur porte la nouvelle veste courte de salon avec un pantalon large, introduite pour les vêtements de campagne vers 1800. Son col est plus bas et un nœud remplace le cravate amidonné.

Robe de jour pour femme vers 1867 (à gauche)

Les inventions industrielles modernes sont entrées dans la mode dans les années 1850. La jupe large et triangulaire de cette robe repose sur une "crinoline artificielle" en fil d'acier, introduite vers 1856 pour remplacer les jupons amidonnés. La robe a probablement été cousue à la machine à coudre dont l'usage s'est généralisé dans les années 1850. Le vert vif doit beaucoup aux teintures à l'aniline introduites à cette époque. La robe est unie.Le chapeau a complètement remplacé le bonnet.

Vêtements de jour vers 1872 (à gauche)

Cette robe est décrite comme un "costume de bord de mer". Une "surjupe" froncée reposant sur une "crinolette" fait du dos l'élément le plus important. Les matériaux sont légers et la machine à coudre a permis d'attacher des quantités de garnitures plissées. Le chapeau jovial est perché sur un énorme chignon probablement fait en partie de faux cheveux. Les robes du soir ne différaient que par leur décolleté et leur quasi absence de manches.

L'homme porte un costume de salon informel, dont la forme s'inspire d'un manteau découpé. Il porte un col rabattu plus confortable, une cravate nouée et un chapeau bas de type "bowler".

Photo de droite - Dame vers 1870. Notez le corsage plissé, le col haut et les manches étroites avec garniture.

Robe de jour pour femme vers 1885 (à gauche)

Cette robe de jour est munie d'un buste pour supporter le poids de la surrobe lourdement taillée. La jupe, plissée et assez large, était considérée comme un progrès en matière de confort, bien que le corset soit encore très serré et la robe encombrante. Le chapeau haut, les cols et les manches serrés restreignaient encore les mouvements. De nombreuses femmes préféraient le "sur mesure" masculin et simple. En effet, la Rational Dress Society était la première organisation à se consacrer à l'habillement.fondée en 1880 dans le but de rendre l'habillement plus sain et plus confortable.

Photo ci-dessus - Photo de famille, milieu des années 1890.

Vêtements de jour 1896

Typique du milieu des années 1890, la grande manche en forme de jambe de mouton, le corsage serré, le petit volant dans le dos (tout ce qui reste de la tournure) et la jupe lisse et évasée sont autant de caractéristiques de cette robe.

Le gentleman porte le chapeau haut-de-forme et la redingote qui sont devenus la norme vestimentaire depuis plus de quarante ans. Le noir est la couleur standard de la tenue vestimentaire, et peu de choses ont changé, à l'exception de détails tels que la longueur du revers et la courbe de la queue de pie. Il porte un col amidonné haut.

Ci-dessus : Détail d'une photographie prise vers 1905. Notez le chapeau haut de forme du gentleman (à droite) et le canotier (gentleman, à gauche). Les dames portent des chapeaux perchés sur le dessus de la tête, les cheveux étant portés très fournis.

Robe de jour pour femme 1906

Cette robe d'été, bien que portée sur un corset droit "hygiénique", est loin d'être ordinaire. Elle est confectionnée dans une étoffe douce et pâle, ornée de nombreuses broderies, dentelles et rubans. Depuis 1904, l'accent a été mis sur les épaules et, jusqu'en 1908, les manches devaient être bouffantes, presque carrées. La jupe fluide est soutenue par des jupons presque aussi jolis que la robe elle-même. Les chapeaux ont toujours étéL'ombrelle était un accessoire populaire. Elle porte un sac à main en cuir, une mode introduite au début du 19e siècle et remise au goût du jour à la fin.

Robe de jour pour femme 1909

La ligne de cette robe d'été a changé. Elle est plus droite et plus courte, avec une nouvelle sévérité dans les contours. L'accessoire le plus important était le chapeau, très grand et très garni. La bande de garniture à la cheville de la jupe étroite suggère un "boitillement" et donne l'impression qu'il est difficile de marcher, ce qui était une mode plutôt étrange pour les femmes qui luttaient pour la liberté et l'égalité des droits.

Photographie ci-dessus - Groupe familial datant d'environ 1909. Le monsieur (assis au centre, ci-dessous) porte une longue redingote, les autres messieurs sont habillés en tenue de soirée ou en costume d'intérieur. Les dames portent toutes les grands chapeaux de l'époque.

Vêtements de jour 1920

L'année 1920 voit l'apparition de la robe courte, à taille basse, à la coupe ample, qui dissimule la silhouette au lieu de la définir. Les femmes à la poitrine plate sont sur le point de devenir à la mode. Les chapeaux sont petits, portés sur des cheveux soigneusement enroulés. Les robes de soirée sont souvent décolletées, soutenues uniquement par des bretelles et fabriquées dans des matières et des couleurs exotiques. Le costume d'intérieur de l'homme est ajusté et conserve encore sa longue veste.Il porte le nouveau chapeau en feutre mou et des guêtres protégeant ses chaussures, introduits au milieu du XIXe siècle.

Voir également: Keir Hardie
Vêtements de jour vers 1927

Cette dame montre à quel point les robes droites, amples et à taille basse sont devenues simples. Elles sont devenues plus courtes à partir de 1920 et, en 1925, les jambes vêtues de bas beiges de couleur chair étaient visibles jusqu'au genou. Les silhouettes plates et les coiffures courtes "au carré" reflètent les styles garçonniers de l'époque.

Le costume masculin est toujours à taille haute avec une veste arrondie. Les pantalons masculins sont amples et s'élargissent parfois au niveau du revers pour former des "sacs Oxford". Les vestes de sport contrastées commencent à être portées à cette époque.

Vêtements de jour 1938

En 1938, les tenues sont devenues carrées au niveau des épaules, avec une taille naturelle assez serrée et une jupe ample et évasée. Les styles sont variés et s'inspirent des créateurs français comme Elisa Schiaparelli et Gabrielle "Coco" Chanel, ainsi que des tenues des stars de cinéma. Les robes du soir sont "classiques" en satin et paillettes ou "romantiques" avec des jupes amples. Les chapeaux sont encore petits et portés inclinés sur l'œil. Les costumes masculinsest devenu beaucoup plus large et plus rembourré au niveau des épaules, avec une veste longue et un pantalon large et droit. Les étoffes étroites à rayures sont populaires. Le chapeau de feutre mou a généralement remplacé le chapeau melon.

Rationnement des vêtements

La Seconde Guerre mondiale ayant rendu l'importation de tissus pour l'habillement pratiquement impossible, le rationnement des vêtements a été introduit le 1er juin 1941. Des carnets de rationnement ont été distribués à tous les hommes, femmes et enfants de Grande-Bretagne.

Les vêtements sont rationnés selon un système de points. Au départ, l'allocation correspondait à environ un nouvel habit par an ; au fur et à mesure que la guerre avançait, les points ont été réduits au point que l'achat d'un manteau constituait presque une année entière d'allocation vestimentaire.

Inévitablement, les styles et la mode ont été affectés par les pénuries de vêtements. Les fabricants de vêtements ont utilisé moins de couleurs, ce qui a permis aux produits chimiques habituellement utilisés pour la teinture de servir à la fabrication d'explosifs et d'autres ressources indispensables à l'effort de guerre. Les matériaux se sont raréfiés : la soie, le nylon, l'élastique et même le métal utilisé pour les boutons et les fermoirs ont été difficiles à trouver.

Le turban et la combinaison de sirène sont devenus très populaires pendant la guerre. Le turban était à l'origine un simple dispositif de sécurité destiné à empêcher les femmes qui travaillaient dans les usines de se prendre les cheveux dans les machines. La combinaison de sirène, un vêtement enveloppant de type combinaison de chaudière, était la première combinaison. Avec une fermeture éclair sur le devant, les gens pouvaient porter la combinaison par-dessus leur pyjama, ce qui la rendait idéale pour se rendre rapidement à l'aéroport.l'abri des raids.

La fin du rationnement des vêtements a finalement eu lieu le 15 mars 1949. Photo ci-dessus : Le turban

Photo ci-dessus :

Kentwell Hall, reconstitution de la Seconde Guerre mondiale.

Vêtements de jour 1941 (à gauche)

Le tailleur féminin a été conçu en 1941, alors que les matériaux étaient limités en raison de la guerre. Sur le modèle de la tenue de combat du soldat, la veste descend jusqu'à la taille et comporte des poches à rabat. La ligne est encore d'avant-guerre avec ses épaules carrées, sa taille naturelle et sa jupe évasée. Les cheveux sont portés bouclés, parfois dans une longue coiffure couvrant les yeux. Pour le confort et la chaleur, beaucoup portent des "pantalons" et des foulards.

Voir également: Dentelle de Honiton

Les vestes de sport et les pantalons contrastés permettent de varier les plaisirs et d'économiser les "coupons" distribués à tout le monde lorsque les vêtements étaient rationnés.

"Le nouveau look" 1947

En 1947, Christian Dior a présenté un style de mode avec une veste cintrée à la taille et une jupe pleine aux mollets. Il s'agissait d'un changement radical par rapport aux styles austères du temps de la guerre. Après le rationnement des tissus pendant la Seconde Guerre mondiale, l'utilisation somptueuse des matériaux par Dior était un coup audacieux et choquant. Ce style est devenu connu sous le nom de "New Look" (nouveau look).

Vêtements de jour 1967 (à gauche)

En 1966, Mary Quant produit des mini-robes et des jupes courtes, placées à 6 ou 7 pouces au-dessus du genou, popularisant un style qui n'avait pas décollé lors de ses débuts en 1964. Le style Quant est désormais connu sous le nom de "Chelsea Look" (look Chelsea).

La jeune fille (à gauche) a une coiffure naturelle simple et un maquillage exotique. Elle est très mince et porte une tunique courte, mini-juponnée et semi-ajustée, faite de disques de plastique colorés reliés entre eux, l'un des nombreux nouveaux matériaux. La coupe est simple et la variété de la texture, du motif et de la couleur est importante.

Depuis cent cinquante ans, les hommes portaient des cheveux courts, des manteaux et des pantalons sombres et des chemises blanches unies. Aujourd'hui, les hommes portent les cheveux plus longs et l'on assiste à un retour des matériaux flamboyants, des rayures vives, des garnitures en velours et des motifs floraux sur les chemises. Il mélange un cravate de style géorgien, une queue-de-pie de style médio-victorien et des garnitures militaires.

Liens connexes :

Partie 1 - La mode médiévale

Partie 2 - La mode Tudor et Stuart

Partie 3 - La mode géorgienne

Partie 4 - La mode de l'époque victorienne à celle des années 1960

Paul King

Paul King est un historien passionné et un explorateur passionné qui a consacré sa vie à découvrir l'histoire captivante et le riche patrimoine culturel de la Grande-Bretagne. Né et élevé dans la campagne majestueuse du Yorkshire, Paul a développé une profonde appréciation pour les histoires et les secrets enfouis dans les paysages anciens et les monuments historiques qui parsèment la nation. Diplômé en archéologie et en histoire de la célèbre université d'Oxford, Paul a passé des années à fouiller dans les archives, à fouiller des sites archéologiques et à se lancer dans des voyages aventureux à travers la Grande-Bretagne.L'amour de Paul pour l'histoire et le patrimoine est palpable dans son style d'écriture vif et convaincant. Sa capacité à transporter les lecteurs dans le temps, en les plongeant dans la fascinante tapisserie du passé britannique, lui a valu une réputation respectée en tant qu'historien et conteur distingué. Grâce à son blog captivant, Paul invite les lecteurs à se joindre à lui pour une exploration virtuelle des trésors historiques de la Grande-Bretagne, en partageant des idées bien documentées, des anecdotes captivantes et des faits moins connus.Avec la ferme conviction que la compréhension du passé est la clé pour façonner notre avenir, le blog de Paul sert de guide complet, présentant aux lecteurs un large éventail de sujets historiques : des énigmatiques anciens cercles de pierre d'Avebury aux magnifiques châteaux et palais qui abritaient autrefois rois et reines. Que vous soyez un aguerriPassionné d'histoire ou quelqu'un qui cherche une introduction au patrimoine passionnant de la Grande-Bretagne, le blog de Paul est une ressource incontournable.En tant que voyageur chevronné, le blog de Paul ne se limite pas aux volumes poussiéreux du passé. Avec un sens aigu de l'aventure, il se lance fréquemment dans des explorations sur place, documentant ses expériences et ses découvertes à travers de superbes photographies et des récits captivants. Des hautes terres accidentées d'Écosse aux villages pittoresques des Cotswolds, Paul emmène les lecteurs dans ses expéditions, dénichant des trésors cachés et partageant des rencontres personnelles avec les traditions et coutumes locales.Le dévouement de Paul à la promotion et à la préservation du patrimoine de la Grande-Bretagne s'étend également au-delà de son blog. Il participe activement à des initiatives de conservation, aidant à restaurer des sites historiques et à éduquer les communautés locales sur l'importance de préserver leur héritage culturel. Par son travail, Paul s'efforce non seulement d'éduquer et de divertir, mais aussi d'inspirer une plus grande appréciation de la riche mosaïque du patrimoine qui existe tout autour de nous.Rejoignez Paul dans son voyage captivant à travers le temps alors qu'il vous guide pour percer les secrets du passé britannique et découvrir les histoires qui ont façonné une nation.