Moda victoriana

 Moda victoriana

Paul King

Tabla de contenido

Bienvenidos a la cuarta y última parte de nuestra serie La moda a través de los tiempos, que abarca la moda británica desde la época victoriana, pasando por los eduardianos, los locos años veinte y la Segunda Guerra Mundial, hasta llegar a los Swinging Sixties.

Ropa de día hacia 1848/9 (izquierda)

Esta línea restrictiva y recatada es típica del primer periodo victoriano 1837 - 50.

La dama lleva un vestido con corpiño largo, ceñido y puntiagudo, y falda amplia sostenida por numerosas enaguas. Las mangas son ceñidas y lleva también un chal. Lleva una sombrilla. El caballero viste la chaqueta de salón corta de nueva moda con pantalones anchos, introducida para la ropa de campo hacia 1800. Su cuello es más bajo y un lazo sustituye al corbatín almidonado.

Vestido de día de señora hacia 1867 (izquierda)

Los inventos industriales modernos se pusieron de moda en la década de 1850. Este vestido tiene una amplia falda triangular sostenida por una "crinolina artificial" de alambre de acero, introducida hacia 1856 para sustituir a las enaguas almidonadas. El vestido fue cosido probablemente con la máquina de coser que se generalizó en la década de 1850. El verde brillante se debe en gran parte a los tintes de anilina introducidos en esta época. El vestido es liso.con cuello alto y mangas largas. El sombrero había sustituido por completo a la cofia.

Ropa de día hacia 1872 (izquierda)

Este vestido se describe como un "traje de playa". Una sobrefalda fruncida apoyada en un "crinolette" hace que la espalda sea el rasgo más importante. Los materiales son ligeros y la máquina de coser ha hecho posible colocar gran cantidad de adornos plisados. El sombrero alegre se posa sobre un enorme moño probablemente hecho en parte con pelo postizo. Los vestidos de noche sólo se diferenciaban en que eran de cuello bajo y casi sin mangas.

El hombre viste un traje de salón informal, cuya forma se basa en un abrigo recortado. Lleva el cuello vuelto, más cómodo, con corbata anudada y sombrero de copa baja tipo "bombín".

En la foto de la derecha, dama de hacia 1870. Obsérvese el corpiño plisado, el cuello alto ajustado y las mangas ceñidas con pasamanería.

Vestido de día de señora hacia 1885 (izquierda)

La falda, plisada y bastante ancha, se consideraba un avance en cuanto a comodidad, aunque el corsé seguía siendo muy ajustado y el vestido voluminoso. El sombrero alto y los cuellos y mangas ajustados restringían aún más los movimientos. Muchas mujeres preferían el estilo masculino y sencillo "hecho a medida". De hecho, la Rational Dress Society (Sociedad del Vestido Racional) fuefundada en 1880 con el objetivo de hacer el vestido más sano y cómodo.

Ver también: El Roble Inglés

En la imagen superior: fotografía de grupo familiar, mediados de la década de 1890.

Ropa de día 1896

Típico de mediados de la década de 1890 es la gran manga "pierna de botón", el corpiño ajustado, el pequeño volante en la espalda (todo lo que queda del polisón) y la falda acampanada lisa.

El caballero lleva el sombrero de copa y la levita que se han convertido en la vestimenta formal establecida desde hace más de cuarenta años. El negro se establece como el color estándar de la vestimenta formal, y poco más ha cambiado, salvo detalles como la longitud de la solapa y la curva del frac. Lleva un cuello alto almidonado.

Arriba: Detalle de una fotografía tomada hacia 1905. Obsérvese el sombrero de copa del caballero (a la derecha) y el náutico (caballero, a la izquierda). Las damas llevan sombreros encaramados a la cabeza, el pelo muy recogido.

Vestido de dama de día 1906

Este vestido de verano, aunque se lleva sobre un "higiénico" corsé de talle recto, dista mucho de ser sencillo. Está confeccionado en un suave material pálido, adornado con muchos bordados, encajes y lazos. Desde 1904 se había dado un nuevo énfasis a los hombros, y hasta 1908 las mangas debían ser abullonadas casi cuadradas. La falda, de suave caída, se apoya en unas enaguas casi tan bonitas como el propio vestido. Los sombreros siempre fueronLa sombrilla era un accesorio muy popular. Lleva un bolso de cuero, una moda introducida a principios del siglo XIX y recuperada a finales.

Vestido de dama de día 1909

La línea ha cambiado en este vestido de verano. Es más recto y de cintura corta, con una nueva severidad de contorno. El accesorio más importante era el sombrero, muy grande y muy recortado. La banda de pasamanería en el tobillo de la estrecha falda sugiere una "cojera" y hace que parezca difícil caminar, una moda bastante extraña para las mujeres que luchaban por la libertad y la igualdad de derechos.

Fotografía superior - Grupo familiar de alrededor de 1909. El caballero (sentado en el centro, abajo) lleva una larga levita, los demás caballeros visten traje de etiqueta o de salón. Las damas lucen los grandes sombreros ribeteados de la época.

Ropa de día 1920

En 1920 se introdujo el vestido más corto y de talle bajo, de corte holgado y que disimulaba, no definía, la figura. Las mujeres de pecho plano estaban a punto de ponerse de moda. Los sombreros eran pequeños y se llevaban sobre el pelo bien recogido. Los vestidos de noche eran a menudo escotados, sostenidos sólo por tirantes y confeccionados en materiales y colores exóticos. El traje de salón masculino se ajusta bien y aún conserva la chaqueta larga. ElLos pantalones son rectos pero más cortos, generalmente con vuelta, introducidos hacia 1904. Lleva el nuevo sombrero de fieltro suave y polainas que protegen los zapatos, introducidos a mediados del siglo XIX.

Ropa de día hacia 1927

Esta dama muestra lo sencillos que se habían vuelto los vestidos rectos, sueltos y de cintura baja. A partir de 1920 se hicieron más cortos, y en 1925 las piernas enfundadas en medias beige de color carne eran visibles hasta la rodilla. Las figuras planas y los peinados cortos reflejan el estilo juvenil de la época.

El traje de hombre sigue siendo de talle alto y chaqueta redondeada. Los pantalones masculinos eran entallados y a veces se ensanchaban en la vuelta para formar "bolsas Oxford". En esta época se empezaban a llevar chaquetas deportivas en contraste.

Ropa de día 1938

En 1938, los trajes se habían vuelto cuadrados en los hombros, con una cintura bastante ajustada y natural y una falda amplia y acampanada. Los estilos eran variados y se inspiraban en diseñadores franceses como Elisa Schiaparelli y Gabrielle "Coco" Chanel, y en lo que llevaban las estrellas de cine. Los vestidos de noche eran "clásicos" en satén y lentejuelas o "románticos" con faldas amplias. Los sombreros seguían siendo pequeños y se llevaban inclinados sobre el ojo. Trajes de hombrese había vuelto mucho más ancha y acolchada en los hombros, con una chaqueta larga y pantalones anchos y rectos. Los materiales de rayas estrechas eran populares. El sombrero de fieltro suave generalmente sustituía al bombín.

Racionamiento de la ropa

La Segunda Guerra Mundial hizo prácticamente imposible la importación de telas para la confección, por lo que el 1 de junio de 1941 se introdujo el racionamiento de ropa. Se distribuyeron cartillas de racionamiento a todos los hombres, mujeres y niños de Gran Bretaña.

La ropa se racionaba por puntos: al principio, la asignación era de aproximadamente una prenda nueva al año; a medida que avanzaba la guerra, los puntos se redujeron hasta el punto de que la compra de un abrigo suponía casi toda la asignación anual para ropa.

Inevitablemente, los estilos y la moda se vieron afectados por la escasez de ropa. Las empresas de confección utilizaron menos colores, lo que permitió que los productos químicos utilizados habitualmente para teñir se emplearan en explosivos y otros recursos muy necesarios para el esfuerzo bélico. Los materiales empezaron a escasear. La seda, el nailon, el elástico e incluso el metal utilizado para botones y cierres eran difíciles de encontrar.

El turbante y el traje de sirena se hicieron muy populares durante la guerra. El turbante comenzó como un simple dispositivo de seguridad para evitar que las mujeres que trabajaban en las fábricas se atascaran el pelo con la maquinaria. Los trajes de sirena, una prenda envolvente tipo mono, fueron el mono original. Con una cremallera en la parte delantera, la gente podía llevar el traje sobre el pijama, por lo que era ideal para una carrera rápida al aire.refugio contra redadas.

El fin del racionamiento de ropa llegó finalmente el 15 de marzo de 1949. Fotografía superior: El turbante

Fotografía superior:

Kentwell Hall, Recreación de la Segunda Guerra Mundial.

Ropa de día 1941 (izquierda)

El traje de señora se diseñó en 1941, cuando los materiales estaban restringidos a causa de la guerra. Siguiendo el modelo del traje de combate de los soldados, la chaqueta llega hasta la cintura y tiene bolsillos con solapa. La línea sigue siendo la de antes de la guerra, con sus hombros cuadrados, cintura natural y falda acampanada. El pelo se llevaba rizado, a veces en un estilo largo que cubría los ojos. Para mayor comodidad y abrigo, muchas llevaban "pantalones" y pañuelo en la cabeza.

El traje de hombre tiene una nueva cintura más larga y queda más holgado. Las chaquetas deportivas con pantalones en contraste daban variedad y economizaban los "cupones" que se entregaban a todo el mundo cuando se racionaba la ropa.

Ver también: Indignaciones sufragistas - The Women's Social and Political Union WSPU (Unión Social y Política de Mujeres)
"El nuevo look" 1947

En 1947, Christian Dior presenta un look con chaqueta entallada y falda a la altura de la pantorrilla. Se trata de un cambio radical con respecto a los estilos austeros de los tiempos de guerra. Tras el racionamiento de telas durante la Segunda Guerra Mundial, el derroche de materiales de Dior es un golpe de efecto audaz e impactante. Este estilo se conoce como "New Look".

Ropa de día 1967 (izquierda)

En 1966, Mary Quant ya producía minivestidos y faldas cortas que llegaban 15 ó 20 cm por encima de la rodilla, popularizando un estilo que no había despegado cuando hizo su debut en 1964. El estilo Quant pasó a conocerse como el Chelsea Look.

La chica (izquierda) lleva un sencillo peinado natural con maquillaje exótico. Es muy delgada y lleva una túnica corta, semientallada y con minifalda, hecha de discos de plástico de colores enlazados, uno de los muchos materiales nuevos. El corte es sencillo y la variedad de textura, estampado y color son importantes.

El pelo corto, los abrigos y pantalones oscuros y las camisas blancas lisas habían sido usados por los hombres durante ciento cincuenta años. Ahora, sin embargo, el pelo de los hombres se lleva más largo, y hay un retorno a los materiales extravagantes, rayas brillantes, adornos de terciopelo y motivos florales en las camisas. Él mezcla un corbatín de estilo georgiano, un frac de mediados de la época victoriana y adornos militares.

Enlaces relacionados:

Parte 1 - Moda medieval

Parte 2 - La moda de los Tudor y Estuardo

Parte 3 - Moda georgiana

Parte 4 - De la moda victoriana a los años 60

Paul King

Paul King es un historiador apasionado y un ávido explorador que ha dedicado su vida a descubrir la fascinante historia y el rico patrimonio cultural de Gran Bretaña. Nacido y criado en la majestuosa campiña de Yorkshire, Paul desarrolló un profundo aprecio por las historias y los secretos enterrados en los paisajes antiguos y los monumentos históricos que salpican la nación. Con un título en Arqueología e Historia de la renombrada Universidad de Oxford, Paul ha pasado años investigando archivos, excavando sitios arqueológicos y emprendiendo viajes de aventura por Gran Bretaña.El amor de Paul por la historia y el patrimonio es palpable en su estilo de escritura vívido y convincente. Su capacidad para transportar a los lectores en el tiempo, sumergiéndolos en el fascinante tapiz del pasado de Gran Bretaña, le ha valido una reputación respetada como historiador y narrador distinguido. A través de su cautivador blog, Paul invita a los lectores a unirse a él en una exploración virtual de los tesoros históricos de Gran Bretaña, compartiendo ideas bien investigadas, anécdotas cautivadoras y hechos menos conocidos.Con la firme creencia de que comprender el pasado es clave para dar forma a nuestro futuro, el blog de Paul sirve como una guía integral, presentando a los lectores una amplia gama de temas históricos: desde los enigmáticos círculos de piedra antiguos de Avebury hasta los magníficos castillos y palacios que alguna vez albergaron Reyes y reinas. Tanto si eres un experimentadoentusiasta de la historia o alguien que busca una introducción a la fascinante herencia de Gran Bretaña, el blog de Paul es un recurso de referencia.Como viajero experimentado, el blog de Paul no se limita a los polvorientos volúmenes del pasado. Con un buen ojo para la aventura, con frecuencia se embarca en exploraciones in situ, documentando sus experiencias y descubrimientos a través de impresionantes fotografías y narraciones atractivas. Desde las escarpadas tierras altas de Escocia hasta los pintorescos pueblos de los Cotswolds, Paul lleva a los lectores en sus expediciones, desenterrando gemas ocultas y compartiendo encuentros personales con las tradiciones y costumbres locales.La dedicación de Paul a promover y preservar el patrimonio de Gran Bretaña también se extiende más allá de su blog. Participa activamente en iniciativas de conservación, ayudando a restaurar sitios históricos y educando a las comunidades locales sobre la importancia de preservar su legado cultural. A través de su trabajo, Paul se esfuerza no solo por educar y entretener, sino también por inspirar una mayor apreciación del rico tapiz del patrimonio que existe a nuestro alrededor.Acompaña a Paul en su fascinante viaje a través del tiempo mientras te guía para descubrir los secretos del pasado de Gran Bretaña y descubrir las historias que dieron forma a una nación.