లారెన్స్ స్టీఫెన్ లోరీ స్వాధీనం చేసుకున్న పారిశ్రామిక బ్రిటన్, ఆ కాలంలో కార్మికుల యొక్క కఠినమైన, దుర్భరమైన, ఏకరీతి అనుభవాలను ప్రతిబింబిస్తుంది. దుర్భరమైన సౌందర్యశాస్త్రం ప్రజలు, స్థలాలు మరియు ఆర్థిక శాస్త్రాల కథను చెబుతుంది. తన జీవితంలో నలభై సంవత్సరాలకు పైగా లోరీ తాను నివసించిన పారిశ్రామిక హృదయాన్ని సూచించే పెయింటింగ్‌లు మరియు డ్రాయింగ్‌లకు తనను తాను అంకితం చేసుకున్నాడు. అవివాహిత మరియు సంతానం లేని, లోరీ 23 ఫిబ్రవరి 1976న కన్నుమూశారు, గొప్ప చారిత్రక, సామాజిక మరియు సాంస్కృతిక ప్రతిధ్వనితో కళ యొక్క వారసత్వాన్ని విడిచిపెట్టారు.

లోరీ యొక్క పని అతనికి బ్రిటిష్ కళాత్మక చరిత్రలో స్థానం సంపాదించిపెట్టింది మరియు అతని పనిలో ఎక్కువ భాగం ఈనాటికీ ప్రదర్శనలో ఉంది, అతని లక్షణమైన అస్పష్టమైన పారిశ్రామిక దృశ్యాలలో రెచ్చగొట్టడానికి మరియు భావోద్వేగానికి సిద్ధంగా ఉంది. అతని పని సల్ఫోర్డ్ మరియు అతను నివసించిన లంకాషైర్ ప్రాంతాన్ని వర్ణిస్తుంది. ఈ రోజు ది లోరీ, సాల్ఫోర్డ్ క్వేస్‌లోని గ్యాలరీ మరియు థియేటర్ సంస్థ, అతని కళను జరుపుకుంటుంది. లండన్‌లోని టేట్ కూడా అతని పనిని ప్రదర్శిస్తుంది.

లోరీ తన అపఖ్యాతి పాలైన "అగ్గిపుల్ల పురుషుల"తో తనదైన శైలిని సృష్టించుకోగలిగాడు. లోరీ సృష్టించిన పట్టణ ప్రకృతి దృశ్యాలు తరచుగా ఆకర్షణీయంగా ఉంటాయి, పారిశ్రామిక భవనాల చిత్రణలు మరియు వాటిలో చెల్లాచెదురుగా ఉన్నాయి, పురుషులు మరియు మహిళలు, ముఖం లేని ప్రజల యొక్క మానవ ప్రాతినిధ్యం పారిశ్రామిక విప్లవం యొక్క నిర్మాణాలతో వారి దైనందిన జీవితాన్ని గడిపారు.

లోరీ, 'అవర్ టౌన్'

అతను నవంబర్ 1887లో స్ట్రెట్‌ఫోర్డ్‌లో జన్మించాడు.రాబర్ట్ లోరీ, ఉత్తర ఐరిష్ సంతతికి చెందిన ఒక నిశ్శబ్ద నిరాడంబరమైన గుమస్తా మరియు ఎలిజబెత్, ఆమె తన కొడుకుతో బాగా బంధించడంలో విఫలమయ్యారు. అతని తల్లి పాత్ర అతనిని మరియు అతని తండ్రిని మానసికంగా తారుమారు చేసిందని చెప్పబడింది, ఇది అతని సంతోషకరమైన బాల్యానికి కొంతవరకు దోహదపడింది.

ఇంట్లో మరియు పాఠశాలలో అతని యవ్వనం నెరవేరలేదు. అతను అకడమిక్ స్టడీలో ప్రత్యేకమైన యోగ్యత లేదా నైపుణ్యం చూపించలేదు మరియు చాలా మంది స్నేహితులు లేరు. అతను యువకుడిగా ఉన్నప్పుడు అతను మరియు అతని కుటుంబం అతని కళాత్మక ప్రేరణకు మూలమైన పారిశ్రామిక పట్టణమైన పెండిల్‌బరీకి వెళ్లారు. అనుకోకుండా అతను ఈ ప్రదేశానికి చేరుకున్నాడు, ఆర్థిక పరిమితుల కారణంగా బలవంతంగా వెళ్లవలసి వచ్చింది.

లోరీ మొదట అక్కడికి వెళ్లినప్పుడు ఆ స్థలాన్ని అసహ్యించుకున్నాడని చెప్పబడింది, అయితే ఒక సాధారణ సందర్భంలో స్టేషన్ వద్ద వేచి ఉన్నప్పుడు , అతను తన ముందున్న దృశ్యాన్ని తాజా కళ్లతో చూశాడు. అతను తన సాధారణ ప్రదేశంలో తదుపరి రైలు కోసం ఎదురు చూస్తున్నప్పుడు, అతను ఆక్మే స్పిన్నింగ్ మిల్ వైపు చూసాడు, కొత్త కళాత్మక వివరణతో దానిని అధ్యయనం చేశాడు. యువ లోరీకి ఇది ఒక మలుపు.

అతను పాఠశాల నుండి నిష్క్రమించిన తర్వాత పాల్ మాల్ కంపెనీలో అద్దె కలెక్టర్ అయ్యాడు. అతను తన నైపుణ్యానికి మెరుగులు దిద్దడానికి తన ఖాళీ సమయాన్ని, సాయంత్రం లేదా భోజన సమయంలో ఖాళీ సమయాన్ని ఉపయోగించుకున్నాడు. 1905 నాటికి అతను మాంచెస్టర్ స్కూల్ ఆఫ్ ఆర్ట్‌లో స్థానం సంపాదించాడు.

ఫ్రెంచ్ ఇంప్రెషనిస్ట్ పియరీ అడాల్ఫ్ ఆధ్వర్యంలో చదువుకునే అదృష్టవంతుడు.లోరీ ప్రకారం వాలెట్ యువకుడిగా అతనిపై అపారమైన ప్రభావాన్ని చూపింది. అతను పారిస్ నుండి తీసుకువచ్చిన సమాచారం మరియు కళాత్మక ఆదర్శాలతో కొత్త ప్రపంచంలోకి ప్రవేశించడానికి అనుమతించాడు, లోరీ చిన్ననాటికి చాలా దూరంగా ఉన్నాడు.

1915లో అతని అధ్యయనాలు అతన్ని సాల్ఫోర్డ్‌కు తీసుకెళ్లి రాయల్ టెక్నికల్ ఇన్‌స్టిట్యూట్‌కు తీసుకెళ్లాయి, అక్కడ అతను నేర్చుకుని అభివృద్ధి చేశాడు. మరో పదేళ్లపాటు కళాకారుడిగా. ఈ సమయంలో, ఇండస్ట్రియల్ అర్బన్ ల్యాండ్‌స్కేప్‌లపై అతని దృష్టి అతని స్వంత పోర్ట్‌ఫోలియోను సంపాదించుకోవడానికి అనుమతించింది, ఇది విలక్షణమైన శైలి మరియు కళాత్మక విధానాన్ని పొందింది.

లోరీ, 'గోయింగ్ టు వర్క్'

ప్రారంభంలో ఈ శైలిలో డార్క్ మరియు మోంబ్ టోన్‌లను ఉపయోగించి విలక్షణమైన ఆయిల్ పెయింటింగ్‌లు ఉండేవి, అయితే వెంటనే పరిణామం చెందింది మరియు D.B టేలర్ ప్రభావంతో మార్పు చెందింది, అతను వేరే పాలెట్‌తో ప్రయోగాలు చేయమని ప్రోత్సహించాడు. ఈ సలహాను ఉపయోగించి లోరీ తన పట్టణ చిత్రణలను చాలా తేలికైన నేపథ్య రంగుతో సృష్టించడం ప్రారంభించాడు, భవనాల వెనుక కాంతిని మరియు అతని లక్షణం "అగ్గిపుల్ల మనుషులు".

లోరీ ఈ తేలికైన పాలెట్‌ను పూర్తిగా స్వీకరించాడు, అయితే అతను తన శైలిని కనుగొన్న తర్వాత అతను తన పనిలో కేవలం ఐదు ప్రధాన రంగులను ఉపయోగించడం నుండి ఎప్పుడూ తప్పుకోలేదు. అతని రంగు పరిధి మరియు శైలి ఆ సమయంలో ఫ్యాషన్‌గా ఉన్న ఇంప్రెషనిజానికి విలక్షణమైనది కాదు. అయినప్పటికీ అతను పట్టణ ప్రకృతి దృశ్యాలకు తనను తాను అంకితం చేసుకున్నాడు; అతని జీవితంలో ఇతర ఉద్యోగాలు మరియు వ్యాపారాలు ఉన్నప్పటికీ, కళ అతని అభిరుచిగా మిగిలిపోయింది.

కొన్నిసార్లు "ఆదివారం చిత్రకారుడు" అని లేబుల్ చేయబడింది, అతనికి అధికారిక పూర్తి సమయం లేకపోవడంకళాత్మక స్థితి అతని నైపుణ్యాన్ని మరియు అతని చేతిపనుల ప్రేమను తగ్గించలేదు, తరచుగా సాయంత్రం లేదా పని తర్వాత ఏదైనా ఖాళీ సమయంలో పెయింటింగ్ చేస్తుంది. అతను స్వయంగా వివరించినట్లుగా అతను "వారంలో ప్రతి రోజు ఆదివారం చిత్రకారుడు" కళాకారుడిగా పూర్తి సమయం పని చేస్తున్న అతను తన పనికి త్వరలోనే గుర్తింపు పొందాడు. 1930లో సృష్టించబడిన "కమింగ్ ఫ్రమ్ ది మిల్" అని ఇప్పుడు సాల్ఫోర్డ్ క్వేస్‌లో ఉంచబడిన అతని అత్యంత ప్రసిద్ధ క్రియేషన్స్‌లో ఒకటి. పారిశ్రామిక నేపథ్యాన్ని ఉపయోగించి కళాకారుడిగా అతని శైలి మరియు ఆకృతికి ఇది గొప్ప ఉదాహరణ. దాని కఠినమైన గీతలతో కూడిన లక్షణమైన మిల్లు మిగిలిన పెయింటింగ్‌కు గంభీరమైన నేపథ్యాన్ని ఏర్పరుస్తుంది. ముందుభాగంలో అతని పురుషులు మరియు మహిళలు వారి రూపాన్ని ఏకరీతిగా కలిగి ఉంటారు.

లోరీ ఒక జీవనశైలి, ఒక ప్రదేశం మరియు సమయం యొక్క ఏకస్వామ్యాన్ని సంగ్రహించగలడు, ఇంపీరియల్ వార్ మ్యూజియంలో ఉంచబడిన "గోయింగ్ టు వర్క్"తో సహా అతని అనేక ఇతర పెయింటింగ్‌లలో ఈ థీమ్ ప్రతిరూపం పొందింది. లోరీ యొక్క ప్రసిద్ధ పట్టణ ప్రకృతి దృశ్యాలు, ఏకరీతి బొమ్మలు మరియు దుర్భరమైన నేపథ్యాలు రెండవ ప్రపంచ యుద్ధం తర్వాత కొద్దిగా మారిపోయాయి. ఇంతకుముందు అతని పెయింటింగ్‌ల చీకటి మరియు భయంకరమైన వాస్తవికత ఇంట్లో అతని దురదృష్టకర పరిస్థితులకు కారణమని చెప్పవచ్చు, ఇందులో అతని తండ్రి మరణం మరియు అతని తల్లి కొనసాగుతున్న అనారోగ్యం ఉన్నాయి. చాలా మంది కళాకారుల మాదిరిగానే అతని మానసిక స్థితి అతని పనిలో ప్రతిబింబిస్తుంది.

లోరీ, 'ఫన్ ఫెయిర్ ఎట్ డైసీ నూక్'

ప్రపంచంలోని విపత్కర పరిస్థితుల తర్వాతయుద్ధం రెండు అయితే అతని శైలి "ఫన్ ఫెయిర్ ఎట్ డైసీ నూక్" వంటి మరింత తేలికైన దృశ్యాలను చిత్రీకరించడానికి అభివృద్ధి చెందింది, అతని అగ్గిపుల్ల బొమ్మలు పట్టణ నివాసుల యొక్క కొత్త దృశ్యాన్ని తెలియజేస్తాయి.

అతని శైలి ఇప్పటికీ బొమ్మల వంటి కార్టూన్‌ల కోసం గుర్తించదగినది. వాస్తవానికి అతని అంతగా ప్రసిద్ధి చెందని పనిలో 1925 నుండి స్వీయ-చిత్రంతో సహా పోర్ట్రెయిట్‌లు మరియు ప్రకృతి దృశ్యాలు ఉన్నాయి, కళాకారుడిగా అతని నైపుణ్యం మరియు పరిధిని చూపుతుంది. వాస్తవానికి కళలో అతని వ్యక్తిగత అభిరుచికి ప్రీ-రాఫెలైట్స్, ముఖ్యంగా డాంటే గాబ్రియేల్ రోసెట్టి యొక్క పనిని ఇష్టపడేవారు. అతని పనిని మెచ్చుకోవడం వలన అతను రోసెట్టి ద్వారా గణనీయమైన సేకరణను కూడగట్టుకున్నాడు మరియు అతని పనిని మెచ్చుకుంటూ ఒక సంఘాన్ని ప్రారంభించాడు. ఎప్పుడూ పూర్తి సమయం కళాకారుడు కానప్పటికీ, వివిధ రూపాల్లో కళ పట్ల లోరీ యొక్క అభిరుచి స్పష్టంగా కనిపించింది.

లోరీ, సెల్ఫ్ పోర్ట్రెయిట్

అతని వృత్తి జీవితం అభివృద్ధి చెందుతూనే ఉంది మరియు 1939 నాటికి అతను మేఫెయిర్‌లో సోలో ఎగ్జిబిట్‌ను కలిగి ఉన్నాడు మరియు తరువాత జీవితంలో స్లేడ్ స్కూల్ ఆఫ్ ఫైన్ ఆర్ట్‌లో ట్యూటర్ అయ్యాడు, ఇది ఆకట్టుకునే మరియు ప్రత్యేకమైన సంస్థ. అతని పనిని మెచ్చుకోవడం అతని దృష్టిని మరియు ప్రశంసలను గెలుచుకుంది, ఎంతగా అంటే 1968లో అతనికి నైట్‌హుడ్ ఇవ్వబడింది, దానిని అతను త్వరగా తిరస్కరించాడు, హెరాల్డ్ విల్సన్‌కు సామాజిక వ్యత్యాసాల పట్ల తనకున్న ఇష్టాన్ని వివరించాడు.

లోరీ గొప్ప ప్రశంసలు మరియు ప్రత్యేకతను సంపాదించాడు. ఒక కళాకారుడిగా తన స్వంత హక్కులో మరియు 1976లో అతను మరణించినప్పుడు, అతను మ్యూజియంలలో ప్రదర్శించబడిన గొప్ప ఎంపికను విడిచిపెట్టాడు మరియుదేశవ్యాప్తంగా గ్యాలరీలు. అతని పని మరియు శైలి విభిన్నంగా ఉన్నాయి, అతని పట్టణ ప్రకృతి దృశ్యాలు విభిన్నంగా ఉంటాయి మరియు అతని అగ్గిపుల్లలు అతని స్వంత విప్లవ శైలి.

జెస్సికా బ్రెయిన్ చరిత్రలో ప్రత్యేకత కలిగిన ఒక ఫ్రీలాన్స్ రచయిత. కెంట్‌లో ఆధారితం మరియు అన్ని చారిత్రక విషయాలపై ప్రేమికుడు.