L.S. Lowry
Industriële Brittanje soos vasgevang deur Laurence Stephen Lowry weerspieël die streng, treurige, eenvormige ervarings van werkers in die tydperk. Die somber estetika vertel 'n storie van die mense, plekke en ekonomie. Vir meer as veertig jaar van sy lewe het Lowry hom toegewy aan skilderye en tekeninge wat die industriële hartland waarin hy gewoon het, verteenwoordig. Ongetroud en kinderloos is Lowry op 23 Februarie 1976 oorlede en het 'n nalatenskap van kuns met groot historiese, sosiale en kulturele resonansie agtergelaat.
Lowry se werk het hom 'n plek in die Britse kunsgeskiedenis besorg en baie van sy werk is vandag nog te sien, gereed om uit te lok en te emosioneel in sy kenmerkende somber industriële tonele. Sy werk beeld Salford en die gebied van Lancashire uit waar hy gewoon het. Vandag vier The Lowry, 'n galery en teaterinstelling by Salford Quays, sy kuns. Die Tate in Londen wys ook sy werk.
Lowry het daarin geslaag om 'n styl van sy eie te skep met sy berugte "vuurhoutjiemanne". Die stedelike landskappe wat Lowry geskep het, was dikwels lugtig, imposante uitbeeldings van nywerheidsgeboue en onder hulle was mans en vroue versprei, die menslike voorstelling van die gesiglose massas wat hul alledaagse lewe voortduur met die dreigende strukture van die Industriële Revolusie wat ooit in die agtergrond teenwoordig was.
Lowry, 'Ons dorp'
Hy is in November 1887 in Stretford gebore, die seunvan Robert Lowry, 'n stil beskeie klerk van Noord-Ierse afkoms en Elizabeth, wat nie daarin geslaag het om goed met haar seun te bind nie. Daar word gesê dat sy ma se karakter emosioneel manipulerend teenoor hom en sy pa was, wat deels tot sy ongelukkige kinderjare bygedra het.
Sy jeug was onvervuld by die huis en skool. Hy het geen besondere aanleg of briljantheid in akademiese studie getoon nie en het nie baie vriende gehad nie. Terwyl hy 'n jong man was, het hy en sy gesin na die nywerheidsdorp Pendlebury verhuis, die bron van baie van sy artistieke inspirasie. Dit was toevallig dat hy in hierdie plek beland het, gedwing om te trek as gevolg van finansiële beperkings.
Lowry het na bewering die plek verafsku toe hy die eerste keer daarheen verhuis het, egter by een alledaagse geleentheid terwyl hy by die stasie gewag het , het hy die toneel voor hom met vars oë bekyk. Terwyl hy op sy gewone plek staan en wag vir die volgende trein, kyk hy op na die Acme Spinning Mill en bestudeer dit met nuwe artistieke interpretasie. Dit was 'n keerpunt vir jong Lowry.
Nadat hy skool verlaat het, het hy 'n huurinvorderaar by die Pall Mall Company geword. Hy het sy vrye tyd, in die aand of 'n vrye uur tydens middagete, gebruik om lesse in vryhandtekening te neem om sy kunsvlyt te slyp. Teen 1905 het hy 'n plek by die Manchester School of Art gekry.
Sien ook: Die Goue Seun van Pye CornerHy was gelukkig genoeg om onder die leiding van die Franse impressionis Pierre Adolph te studeerValette wat volgens Lowry self as jong man 'n enorme impak op hom gehad het. Hy het hom toegelaat om 'n nuwe wêreld te betree met inligting en artistieke ideale wat uit Parys oorgebring is, ver van Lowry se kinderdae af.
In 1915 het sy studies hom na Salford na die Royal Technical Institute geneem waar hy sou leer en ontwikkel as kunstenaar vir 'n verdere tien jaar. Gedurende hierdie tyd het sy fokus op industriële stedelike landskappe hom toegelaat om sy eie portefeulje bymekaar te maak wat 'n kenmerkende styl en artistieke benadering gekry het.
Lowry, 'Going to Work'
Aanvanklik het hierdie styl tipiese olieverfskilderye behels wat donker en somber kleure gebruik, maar het gou ontwikkel en verander met die invloed van D.B Taylor wat hom aangemoedig het om met 'n ander palet te eksperimenteer. Deur hierdie raad te gebruik, het Lowry begin om sy stedelike uitbeeldings met 'n baie ligter agtergrondkleur te skep, wat 'n lig agter die geboue en sy kenmerkende "vuurhoutjiemanne" gee.
Lowry het hierdie ligter palet ten volle omhels, hoewel hy sodra hy sy styl gevind het, nooit daarvan afgewyk het om net vyf hoofkleure in sy werk te gebruik nie. Sy kleurreeks en styl was nie tipies van die impressionisme wat destyds mode was nie. Hy het hom egter aan stedelike landskappe toegewy; ten spyte van ander werke en ambagte gedurende sy lewe, sou kuns sy passie bly.
Soms as 'n "Sondagskilder" bestempel, sy gebrek aan formele voltydseartistieke status het nie sy gees en liefde vir sy handwerk gedemp nie, en skilder dikwels gedurende enige vrye oomblik in die aande of na werk. Hy was "elke dag van die week 'n Sondagskilder", soos hy self verduidelik het.
Lowry, 'Coming home from the Mill'
Ten spyte van nie voltyds as kunstenaar gewerk het, het hy gou erkenning vir sy werk gekry. Een van sy beroemdste skeppings, wat nou by Salford Quays gehuisves word, heet "Coming from the Mill", geskep in 1930. Dit is 'n goeie voorbeeld van sy styl en vorm as kunstenaar, met 'n industriële omgewing. Die kenmerkende meul met sy harde lyne vorm 'n imposante agtergrond vir die res van die skildery. Op die voorgrond is sy mans en vroue kenmerkend eenvormig in hul voorkoms.
Lowry is in staat om die eentonigheid van 'n lewenstyl, van 'n plek en 'n tyd vas te vang, 'n tema wat in baie van sy ander skilderye herhaal word, insluitend "Werk toe" wat by die Imperial War Museum gehuisves word. Lowry se bekende styl van stedelike landskappe, eenvormige figure en somber agtergronde het effens verander na die Tweede Wêreldoorlog. Voorheen kon die donker en grimmige werklikheid van sy skilderye toegeskryf word aan sy ongelukkige omstandighede by die huis wat die dood van sy pa en die voortslepende siekte van sy ma ingesluit het. Soos met baie kunstenaars is sy bui in sy werk weerspieël.
Lowry, 'Fun Fair at Daisy Nook'
Na die haglike omstandighede van WorldOorlog Twee het egter sy styl ontwikkel om meer lighartige tonele uit te beeld soos "Fun Fair at Daisy Nook", met sy vuurhoutjiefigure wat 'n nuwe toneel van die stedelike bewoners se dag uitbeeld.
Sy styl was uiteindelik steeds herkenbaar vir sy spotprentagtige figure. Sy minder bekende werk het in werklikheid portrette en landskappe ingesluit, insluitend 'n selfportret van 1925, wat sy flair en omvang as kunstenaar toon. Trouens, sy persoonlike smaak in kuns het die Pre-Rafaeliete bevoordeel, veral die werk van Dante Gabriel Rossetti. Sy bewondering vir sy werk het hom selfs daartoe gelei om 'n aansienlike versameling deur Rossetti bymekaar te maak en 'n vereniging te begin met waardering vir sy werk. Alhoewel Lowry nooit 'n voltydse kunstenaar was nie, was Lowry se passie vir kuns in verskeie vorme duidelik.
Lowry, Selfportret
Sien ook: Soen VrydagSy professionele loopbaan het voortgegaan om te floreer en teen 1939 het hy 'n solo-uitstalling in Mayfair gehad en later 'n tutor geword by die Slade Skool vir Beeldende Kuns wat 'n indrukwekkende en eksklusiewe instelling was. Die waardering van sy werk het hom aandag en lof besorg, soveel so dat hy in 1968 'n ridderskap aangebied is wat hy vinnig van die hand gewys het, wat aan Harold Wilson sy afkeer van sosiale onderskeidings verduidelik het.
Lowry het groot bewondering en onderskeiding verdien. as kunstenaar in eie reg en in 1976 toe hy oorlede is, het hy 'n groot verskeidenheid werke agtergelaat wat in museums engalerye regoor die land. Sy werk en styl was anders, sy uitbeeldings van stedelike landskappe duidelik en sy vuurhoutjiemanne 'n revolusionêre styl van sy eie.
Jessica Brain is 'n vryskutskrywer wat spesialiseer in geskiedenis. Gebaseer in Kent en 'n liefhebber van alles wat histories is.