나막신 춤

 나막신 춤

Paul King

산업 혁명 동안 잉글랜드 북부의 노동 계급은 생계를 유지하기 위해 탄광, 탄광, 방적 공장에서 일하기 위해 몰려들었습니다. 전통적인 오락이 탄생할 가능성이 가장 높은 곳이 아닙니까? 사실 그렇습니다. 이 자갈길 사이에서 영국 전통 나막신 춤이 탄생했습니다.

오늘날 우리가 알고 있는 북부 잉글랜드의 나막신 춤이 이곳에서 시작되었지만 나막신을 신고 춤을 추기 시작한 것은 이보다 오래 전이었습니다. 일찍이 1400년대에 '막힘'이 영국에 들어온 것으로 생각됩니다. 이때 원래의 완전한 나막신이 변형되어 나무 밑창이 있는 가죽 신발이 되었습니다. 1500년대에 다시 바뀌었고 별도의 나무 조각을 사용하여 뒤꿈치와 발가락을 만들었습니다. 이 초기 춤은 후기의 '나막신 춤'보다 덜 복잡했습니다.

나막신 춤은 특히 콜른과 같은 마을이 있는 19세기 Lancashire 면화 공장과 관련이 있습니다. 1500년대에 나막신에 적용된 변경 사항에서 파생된 '뒤꿈치와 발가락'이라는 용어가 처음 사용된 곳이 바로 여기입니다. 노섬브리아와 더럼의 석탄 광부들도 이 춤을 발전시켰습니다.

나막신은 빅토리아 시대의 산업 노동자들에게 이상적인 알더 밑창이 있는 편안하고 값싼 형태의 신발이었습니다. 방적 공장에서 이 튼튼한 신발을 신는 것이 특히 중요했습니다. 왜냐하면 바닥이 축축할 것이기 때문입니다.

처음에는 추운 산업 도시에서 지루함을 달래고 몸을 녹이기 위해 춤을 추기 시작했습니다. 춤을 추는 것은 남자들이었으며, 나중에 1880년에서 1904년 사이에 그 인기가 절정에 이르렀을 때 그들은 뮤직홀에서 전문적으로 경쟁했습니다. 우승자에게 수여되는 상금은 서민들의 소중한 소득원이 될 것입니다. Dan Leno가 1883년에 우승한 World Clog Dancing Championships도 있었습니다.

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하지만 여성들도 참가했고 나중에 그들의 춤도 뮤직홀에서 인기를 얻었습니다. 그들은 또한 색색의 옷을 입고 마을에서 춤을 추며 방적 공장의 보빈을 나타내는 막대기를 들고 다녔습니다. 춤추는 나막신(야간/'니트' 나막신)은 물푸레나무로 만들어졌으며 일할 때 신는 것보다 가볍습니다. 그들은 또한 더 화려하고 밝게 채색되었습니다. 일부 공연자들은 신발 밑창에 금속을 박아 구두를 두드리면 불꽃이 튀기도 했습니다!

나막신의 시대는 싸움에 새로운 차원을 더했습니다. 불법 나막신 싸움 또는 '그르렁'에서 남자들은 발에 나막신을 신고 서로 격렬하게 발로 차는 반면, 그렇지 않으면 완전히 알몸이 됩니다! 이것은 의견 불일치를 단번에 해결하려고 시도하는 것입니다.

당시 다른 재미있는 공연자는 운하 보트 댄서였습니다. 리즈와 리버풀 운하를 따라 이 사람들은볼린더 엔진. 그들은 운하를 따라 선술집에서 춤을 추는 나막신 광부들과 경쟁했고 자주 이겼습니다. 구경꾼들은 또한 에일을 유리잔에 담는 그들의 테이블 위에서 춤추는 모습에 깊은 인상을 받을 것입니다!

나막신 춤은 시간을 지키는 무거운 발걸음(나막신은 게일어로 '시간'을 의미함)을 포함하며, 다른 하나는 밀링 머신에서 만든 리듬과 사운드를 모방하는 것입니다. 대회가 진행되는 동안 심사위원은 무대 아래나 스크린 뒤에 앉아 순전히 소리로만 공연을 평가할 수 있었습니다. 다리와 발만 움직이고 팔과 몸통은 움직이지 않는 아이리쉬 스텝댄스에 가깝다.

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클로그댄스에는 랭커셔-아이리시 등 다양한 스타일이 있었는데, Lancashire의 공장. Lancashire 스타일은 또한 춤에서 발가락을 더 많이 사용하는 경향이 있는 반면 Durham 댄서는 발뒤꿈치를 더 많이 사용했습니다. 다른 스타일에는 Lancashire 및 Liverpool 혼파이프가 포함되었습니다. 초기 나막신 춤에는 '셔플'이 포함되지 않았지만, 18세기 혼파이프 무대 무용의 영향을 받은 후기 나막신 혼파이프에는 이러한 단계가 포함되었습니다. 1880년에 클로그 혼파이프는 영국 전역의 도시 무대에서 공연되었습니다. 나막신 춤은 단독으로 또는 전설적인 찰리 채플린이 1896년에 합류한 Seven Lancashire Lads와 같은 무용단에서 공연할 수 있습니다.

20세기가 밝아오면서 음악당에서 나막신 춤이 쇠퇴했습니다. 특히 더 세련된 연극 경험과 대조적으로 도박과 같은 사회의 바람직하지 않은 측면과 하층 계급과의 연관성이 더욱 분명해졌습니다. 또한 19세기 말 미국에서 발달한 더욱 현란한 탭댄스로 대체되고 있었습니다. 나막신, 아일랜드 스텝, 아프리카 댄스의 혼합이었습니다. 그러나 제2차 세계대전 이후 포크 댄스에 대한 관심이 다시 높아져 단계가 수정되고 다시 가르쳐졌습니다.

오늘날 나막신 춤은 확실히 1800년대만큼 인기가 없지만 나막신 제작자들은 여전히 존재하며 Whitby와 같은 민속 축제에서 공연을 자주 볼 수 있습니다. 요크셔 북부의 Skipton에서는 매년 7월 영국식 스텝 댄스 페스티벌을 개최하여 전통을 이어가고 있습니다.

Paul King

Paul King은 영국의 매혹적인 역사와 풍부한 문화 유산을 밝히는 데 평생을 바친 열정적인 역사가이자 열렬한 탐험가입니다. 요크셔(Yorkshire)의 장엄한 시골에서 태어나고 자란 Paul은 고대 풍경과 국가 곳곳에 있는 역사적인 랜드마크에 묻힌 이야기와 비밀에 대한 깊은 감사를 발전시켰습니다. 유명한 옥스퍼드 대학교에서 고고학 및 역사학 학위를 받은 Paul은 기록 보관소를 조사하고 고고학적 유적지를 발굴하며 영국 전역에서 모험 여행을 시작하는 데 수년을 보냈습니다.역사와 유산에 대한 Paul의 사랑은 그의 생생하고 매력적인 문체에서 분명하게 드러납니다. 독자들을 과거 영국으로 데려가 매혹적인 태피스트리 속으로 빠져들게 하는 그의 능력은 뛰어난 역사가이자 이야기꾼으로서 존경받는 명성을 얻었습니다. 매력적인 블로그를 통해 Paul은 영국의 역사적 보물에 대한 가상 탐험에 독자들을 초대하고 잘 조사된 통찰력, 매혹적인 일화 및 잘 알려지지 않은 사실을 공유합니다.과거를 이해하는 것이 우리의 미래를 형성하는 데 핵심이라는 확고한 믿음으로 Paul의 블로그는 포괄적인 가이드 역할을 하며 독자들에게 광범위한 역사적 주제를 제시합니다. 왕과 왕비. 당신이 노련한 사람이든역사 애호가 또는 영국의 매혹적인 유산에 대한 소개를 원하는 사람에게 Paul의 블로그는 유용한 리소스입니다.노련한 여행자로서 Paul의 블로그는 과거의 먼지 많은 양에 국한되지 않습니다. 모험에 대한 예리한 안목을 가진 그는 종종 현장 탐험을 시작하고 놀라운 사진과 흥미로운 이야기를 통해 자신의 경험과 발견을 기록합니다. 스코틀랜드의 험준한 고지대에서 코츠월드의 그림 같은 마을에 이르기까지 Paul은 독자들과 함께 탐험을 떠나 숨겨진 보석을 발굴하고 지역 전통 및 관습과의 개인적인 만남을 공유합니다.영국의 유산을 홍보하고 보존하기 위한 Paul의 헌신은 그의 블로그를 넘어 확장됩니다. 그는 보존 이니셔티브에 적극적으로 참여하여 유적지를 복원하고 문화 유산 보존의 중요성에 대해 지역 사회를 교육합니다. 그의 작업을 통해 Paul은 교육하고 즐겁게 할 뿐만 아니라 우리 주변에 존재하는 풍부한 유산 태피스트리에 대한 더 큰 감사를 고취시키기 위해 노력합니다.영국 과거의 비밀을 풀고 국가를 형성한 이야기를 발견하도록 안내하는 폴의 매혹적인 시간 여행에 동참하세요.