За време на индустриската револуција, работничките класи од северна Англија се собраа да работат во рудници за јаглен, јами и мелници за памук за да заработат за живот. Не е најверојатното место за раѓање на традиционална забава? Па всушност, да. Токму меѓу овие калдрмани улици се роди англиската традиција на танцување на клом.

Иако танцувањето на клом во северна Англија што го препознаваме денес започна овде, многу пред тоа да започне танцувањето во кломпи. Се смета дека „затнувањето“ дошло во Англија уште во 1400-тите. Во тоа време оригиналните целосно дрвени кломпи се променија и станаа кожени чевли со дрвени ѓон. Во 1500-тите, тие повторно се сменија, а за изработка на петицата и палецот се користеа посебни дрвени парчиња. Ова рано танцување беше помалку комплицирано од подоцнежното „танцување на клом“.

Танцувањето во клом е најзначајно поврзано со мелниците за памук во Ланкашир од 19 век, со градови како Колн. Овде за прв пат се употреби терминот „пета и пети“, изведен од промените направени на сабо во 1500-тите. Рударите за јаглен во Нортамбрија и Дурам исто така го развиле танцот.

Чомот бил удобен и евтин облик на обувки, со ѓон од евла, идеален за овие индустриски работници во викторијанскиот период. Беше особено важно да се има оваа цврста обувка во фабриката за памук, бидејќи подовите ќе бидат влажни, за да се создаде влажна средина запроцесот на предење.

Првично, танцувањето беше започнато едноставно за да се ублажи досадата и да се загрее во студените индустриски градови. Имаше тенденција да бидат мажи кои ќе танцуваат и подоцна, како што нејзината популарност растеше до својот врв помеѓу 1880 и 1904 година, тие професионално ќе се натпреваруваат во музички сали. Парите доделени на победниците би биле вреден извор на приход за сиромашните работнички класи. Имаше дури и Светско првенство во танцување со сабо, кое Ден Лено го освои во 1883 година.

И покрај тоа, жените учествуваа, а подоцна и нивното танцување стана популарно во музичките сали. Тие, исто така, ќе се облечеа шарено и ќе играа по селата, носејќи стапови за да ги претстават бобините во мелниците за памук. Самите за танцување (ноќни / „мрежи“) беа направени од јасен дрво и беа полесни од оние што се носат за работа. Тие исто така беа повеќе украсени и со светли бои. Некои изведувачи дури и ќе заковаа метал на табаните, така што кога ќе се удираат чевлите, да летаат искри!

Возраста на сабо, исто така, додаде нова димензија на тепачката. Во илегалната тепачка со сабо или „бркање“, мажите носеа сабо на нозете и насилно се клоцаа еден со друг, а во спротивно беа целосно голи! Ова би било да се обидат да ги решат несогласувањата еднаш засекогаш.

Други забавни изведувачи во тоа време беа танчерите на каналот. Покрај каналот Лидс и Ливерпул, овие луѓе го задржуваат времето со звуците наболиндер мотор. Тие се натпреваруваа со рударите кои танцуваат клом во пабовите што ги обложуваат каналите и често победуваа. Гледачите, исто така, би биле импресионирани од нивното танцување на маса, успевајќи да го чуваат пивото во чашите!

Танцувањето на клом вклучува тешки чекори кои го задржуваат времето (заглавувањето е галски за „време“) и удирање на еден чевел со другиот, создавајќи ритми и звуци за да ги имитираат оние што ги создава машината за мелење. За време на натпреварите, судиите седеа или под сцената или зад екранот, дозволувајќи им да ги обележат настапите чисто на изведените звуци. Само нозете и стапалата се движат, рацете и торзото остануваат неподвижни, прилично слично на ирското танцување со чекор.

Постоеја различни стилови на танцување со клок, како Ланкашир-ирски, кој беше под влијание на ирските работници кои мигрираа во мелниците во Ланкашир. Стилот Ланкашир, исто така, има тенденција повеќе да го користи палецот во танцот, додека танчерите од Дурам користеле повеќе пета. Други стилови ги вклучуваа роговите од Ланкашир и Ливерпул. Раните танци не вклучуваа „мешавина“, но подоцнежниот танц на хорн, под влијание на сценскиот танц од 18 век, ги вклучи овие чекори. Во 1880 година на градските сцени ширум Англија се изведувале цутени рогови. Танцувањето на сабо може да се изведува сам или во танцова група, како што се Седумте Ланкашир Ладс, на кои легендарниот Чарли Чаплин им се придружил во 1896 година.

Како штоосамна дваесеттиот век, танцувањето на клом во музичките сали се намали. Нејзината поврзаност со пониските класи и непожелните аспекти на општеството, како обложувањето, стана поочигледна, особено за разлика од порафинираното театарско искуство. Исто така, беше заменето со поблескавото танцување на чешма, кое се разви во Америка на крајот на 19 век. Тоа беше мешавина од сабо, ирски чекор и африкански танц. Сепак, имаше обновен интерес за народното танцување по Втората светска војна, што доведе до ревидирање и повторно предавање на чекорите.

Денес, иако танцувањето на клом сигурно не е толку популарно како што беше во 1800-тите, сè уште создавачите на сабо постојат и често може да се видат изведби на фолк фестивали како Витби. Скиптон, северен Јоркшир, исто така е домаќин на фестивал на англиски чекор танц секој јули, што помага да се одржи традицијата жива.