社会学者は、スウィンギング60年代と呼ばれる文化革命について、長い間懸命に議論してきた。

例えば、クリストファー・ブッカーは、多くのイギリス人が戦後の好景気に対応できず、1967年までには『それまでの10年間で、自分たちは打ちのめされるような経験をしたと感じていた』と主張している。

バーナード・レヴィンは、『英国の足元の石がずれ、かつては目的意識に満ちた歩幅で前を向いて歩いていた彼女は、つまずき、そして転び始めた』と語った。

アメリカの科学者たちがビッグバン天地創造理論を生み出した一方で、イギリスでは新しい文化的宇宙の爆発を経験した。

ザ・ビートルズ、ザ・ローリング・ストーンズ、ザ・フー、ザ・キンクスといったロックンロール・バンドによって、音楽、ダンス、ファッションが一変した。 かつてないほどお金と自由を手に入れたティーンエイジャーたちは、それを謳歌した。 イギリスの若者たちが経済力を奮い立たせたことで、ブティック、美容院、ナイトクラブが大都市に急増した。

この進歩的で徴兵制のない軍隊の中で最も影響力のある旅団のひとつが、生活環境の改善を背景に登場したモッズだった。 段々畑のような家並みが工場や倉庫を守っているのは相変わらずだったが、屋根の上にはコロネーション・ストリートで繰り広げられる最新の出来事を映し出すテレビのアンテナが散乱し、通りには車が並んでいた。 彼らの音楽的ルーツはジャズとアメリカン・ミュージックだった。以前は「ビートニク」たちが住んでいたブルース・サークル。

しかし、モッズはイタリアのスタイルも楽しんでいた。スクーター、ベスパ、ラムレッタ（ハンドルバーには磨き抜かれたウイングミラーが山積み）、オーダーメイドのモヘアスーツで疾走していた。 モッズのワードローブでお気に入りのアイテムはフィッシュテールのパーカだった。 彼らはトルコの床屋に行き、シャープなレーズンのヘアカットをした。 定番の行きつけは、カルドマ・コーヒー・バーや街の中心部のクラブ、特にロンドンやマンチェスターで、彼らは一晩中踊り、バンドの生演奏を楽しみ、自分たちの言葉で話すことができた。 主要なモッズは「フェイス」と呼ばれ、その副官たちは「ティケット」と呼ばれた。 ブライトンのディスクジョッキー、アラン・モリスは自らをモッズの王と称し、エース・フェイスの称号を得た--1964年に上演されたものの1979年に制作された映画『クアドロフェニア』では、スティングがこの役を演じた。

残念なことに、モッズとロッカーズの戦いは、後に哲学者スタンリー・コーエンがイギリスの「モラル・パニック」と揶揄するような反応を引き起こした。

しかし、その批判は誇張されたものであった。 彼らがよく通ったクラブの多くは酒を提供せず、コーラとコーヒーだけであった。 朝早く、目を血走らせてよろめきながら路上に出てきたのは、酒やドラッグのせいではなく、何時間もノンストップで踊り続けた疲労のせいであった。 マンチェスターの警察は、公社の監視委員会から街の浄化を促されていた。オールド・トラフォード・スタジアムで開催された1966年ワールドカップの試合前に、多くのクラブを家宅捜索したが、ほとんど効果はなかった。

モッズとスクーター（マンチェスター、1965年

リバプールにはザ・ビートルズで有名なザ・キャヴァーンがあり、ロンドンにはソーホーのワーダー・ストリートやその周辺に人気のライブハウスがいくつもあった。 しかし、マンチェスターのツイステッド・ホイールは、ニューカッスルや首都から遠く離れたティーンエイジャーを馬車で引き寄せるモッズの一大拠点だった。 怪しげな玄関を入ると、暗い部屋が続き、軽食バーがあり、小さなステージではエリック・クラプトンとロッドが演奏していた。スチュワートら新進気鋭のスターも時折出演し、アメリカからの黒人アーティストも歓迎され、マンチェスターはアメリカの公民権運動家たちから称賛を浴びた。

1960年代半ばまで、年に一度のロック・フェスティバルというものは存在しなかった。 リッチモンド・アスレチック・レクリエーション・グラウンドで開催されたナショナル・ジャズ・アンド・ブルース・フェスティバルが最も近かったが、1963年、ジャズマンのクリス・バーバーとジョニー・ダンクワースを筆頭とする伝統的なミュージシャンとタイトルはそのままに、主催者はザ・ローリング・ストーンズを招聘し（出演料は30ポンド）、彼らにトップバッターを任せた。翌年だ。

マンフレッド マン

1965年までは、ザ・フー、ヤードバーズ、マンフレッド・マン、アニマルズといったバンドが出演し、ロック色の強いイベントだった。 3日間通し券1ポンドのこのイベントに、何千人ものモッズがリッチモンドに押し寄せた。 テント村がなかったため、彼らはゴルフ場やテムズ川のほとりでキャンプをした。 地元の新聞は、彼らを「放浪癖があり、ほとんど浮気をしない人々」と評した。住民から苦情が殺到し、フェスティバルは1966年にウィンザーに、その後レディングに変更されたが、リッチモンドのフィナーレは、おそらくオリジナルのモッズ・ムーブメントの頂点であり、グラストンベリーの先駆けであった。

1965年のリッチモンド・フェスティバルの広告ポスター

スクーター、ボサボサの髪、パーカーといったモッズ・カルチャーは、ミニ、肩まで伸ばした髪、ペッパー軍曹のような服装へと変化した。 フラワー・パワーとサイケデリアが大流行し、1965年のリッチモンドではザ・フーがグラハム・ボンド・オーガナイゼーションやアルバート・マンゲルスドルフ・クインテットを従えていたが、1967年にはロンドンでラブ・イン・フェスティバルが開催された。アレクサンドラ・パレス（アリー・パリー）には、ピンク・フロイド、ナーヴァス・システム、使徒的介入を見ようと大勢の観客が集まった。

前衛的な演劇グループは社会の保守的な部分に衝撃を与えたが、中流階級にも急速に浸透していった。 ロンドンのアルバート・ホールには7000人以上が集まり、国際的な詩人や無名の詩人の詩を聴いた。 新しい雑誌と急進的な小劇場は、裕福で教養のある自由な思想家たちを集め、その中から生まれたのだ。は、多くの左翼政治団体を生み出した。

やがてモッズは影を潜めたが、ロマンティックなイメージを残し、それは音楽とファッションの両方で時折よみがえる。

コリン・エヴァンスは1960年代に10代で、1964年にマンチェスター・イブニング・ニュースのクリケット特派員として、ジャーナリズムの世界でキャリアをスタートさせた。 2006年に引退し、その後はインド人の祖先やイギリスの歴史について執筆している。 1960年代半ばの生活についての本と、クリケット選手ファロク・エンジニアの伝記の2冊が出版されている。 彼は現在、以下の本を出版したばかりである。冊目の著書『No Pity』では、1901年に彼の故郷で起きた未解決殺人事件を調査している。